Synth Pop 风格混音系列：贝斯声部

撰文：Tristan Hoogland
编译：LAN Form iKnowMusic
校对：Sing T Form iKnowMusic
原文：https://www.audiotechnology.com/tutorials/mixing-synth-pop-bass

在“Synth Pop”混音系列文章中的第一部分，我们深入解析了鼓组的混音手法，那在这篇文章中我们讲解贝斯声部的混音手法。“Synth Pop”的特点就是融合了诸多不同风格的音乐元素，因此我们经常会遇到诸如“Sub Bass”、808、电贝斯亦或其他类型的贝斯会同时（或几个）出现在一首歌曲中，那如何让这些贝斯声部和谐共存，这就是一个尤为复杂的问题了。针对这种情况，我们会在该文中罗列出那些常在“Synth Pop”中出现的贝斯类型及其对应的处理手法，最后再探讨的就是如何让这些不同类型贝斯声部能在同一首歌中和谐共存。

“Sub Bass”(超低频贝斯)

这类贝斯音色一般可以通过诸如“Moog”（穆格，本意是美国合成器之父，现在一般指以他命名的穆格电子合成器）类型的合成器发出，这类贝斯声部我们只需让大家感受到他的“Deep”（低沉）的同时，也能够在那些低频响应不是很足的小型播放设备上被人耳听到即可。要达成这种效果的关键就在于给这类“Sub Bass”（亦或接下来要讲的808贝斯）设定在某个合适的音量，即可完成处理该类贝斯声部的90。我很少会对这类贝斯做均衡处理，除非确实有那种嘈杂的极高频亦或是占据“HeadRoom”（动态余量）的低频过多了，这些部分均需要被滤除。在一般情况下，靠操作音量推子再加一个高通滤波器，将那些不需要的低频部分滤除后，即可获得厚实且干净的低频部分。

另外，为了让“Sub Bass”产生一些高频”泛音”（Harmonics：频率是基音频率的整倍数），以便他能在小型播放设备上顺利被听到。我个人喜欢使用 “Thermionic Culture Vulture”（来自UAD旗下的插件，是一款经典电子管失真效果器），当然如果您用“Soundtoys”公司出品的“Decapitator” （一款高频泛音失真插件）也是可以的。我一般会选择“Culture Vulture”中那款自带的预设选项 “T”，而如果我想让贝斯声部听起来更为明显的话，则会选择 “P1”。另外这款插件的“Bias”控制参数可以很好地对声音信号添加失真效果；当我将该参数调大，大致给到3-4之间的时候，那种我们想要的带有毛刺感的失真效果才会显现（也就这么多就够了）。一般情况下，这类贝斯听起来不需要像过了吉他音箱后被放大的失真感觉，只需要听着比原来的中低频更为突出即可。另外当您将效果器旁通后，能听出声音的前后处理区别有着非常明显的对比即可，当然也不会夸张到像清音吉他与金属吉他那么极端的不同。

808贝斯

在一般情况下，如果808贝斯衰减得过快的话，我会通过压缩处理拉长其尾音，或做一些失真处理达到同样的目的。而当我想要获得更多延音的时候，我会选择 “Distressor”（来自UAD旗下的压缩器效果器插件），当然其他压缩器插件也是可以的。首先，我会将压缩比设置为3：1，然后将“Attack”（起始时间）调到相对快的位置（大概在1-3之间）以确保段落被连续压缩处理，接着“Release”（释放时间）调到中等（大概在2.5左右），不过该释放时间也需要根据该808音尾衰减的状况而定，衰减的越快释放时间就得设置的越慢。这两个参数调整完毕后，接着对应调整“Input”（输入量）控制旋钮直到有大概8到12dB左右的增益衰减量，以便您准确判断压缩处理是否起效。另外，当您设置了合适的压缩释放时间时，可以放心设置较快速的起始时间亦或较高的压缩比，来让808贝斯听上去更紧实。适当的压缩处理能让该类贝斯声部听起来更有活力，而且您也可以通过这种处理手法调整808的音色质感和包络状态。如果您还想要给808贝斯增添一些泛音以便他能在小型播放设备上被听出的话，也可以参考上文针对“Sub Bass”的处理手法。

在一些特殊情况下，如果您想要对808贝斯的高频做大幅度增益处理，使其听上去像个“破旧的喇叭”的话。“Devil Loc”（来自Soundtoys公司的失真效果器插件）能满足您对失真处理的所有需求。使用这款插件时，我一般会用平行处理的处理手法，调整 “Crunch”和“Crush”这两个控制旋钮直到获得一个砖墙式且有质感的声音呈现状态（一般给到3到5之间）。然后将“Darkness”的参数值给到7或8以去掉些过于嘈杂的高频（高频这块儿的处理我们后面还会讲到）。通过这些处理手法后，现在的声音会听起来非常响，因此您还需要对他进行音量衰减处理，大概15dB左右，以便在后续的音量平衡处理中仅需做轻松的微调操作即可。使用“Devil Loc”进行平行处理之后，再对效果声与原声做音量平衡处理，绝对是值得尝试的方法。但如果效果器插件的参数值设定得不对的话，您可能会得到相比原声过于失真的声音呈现状态。另外有些时候，您可能还需要对经过“Devil Loc”失真处理后所增添的泛音再进行均衡处理。（不过注意的是对808贝斯的失真处理还是需要慎之又慎，如果失真效果过于夸张的话，会影响到后续的整体混音状态，并且也很难再其处理得更为饱满，所以，建议还是不停地尝试以找到原声和效果声之间的音量平衡，这样更为稳妥）

Swelling贝斯

另一个您在“Synth Pop”中可能会碰上的贝斯类型则是“Swelling”贝斯，他可以被描述为一种低沉，温暖，持续性强并且听上去带有情绪的“起伏型”贝斯，他通常只会在歌曲中偶尔某几个段落中出现。因为这种贝斯其自带的起伏和摇摆特性，会让您对他进行混音处理时额外困难。

一般情况下，如果我只是想对这个贝斯进行微调，我会选择用 “LA2A”和 “33609” 做一个大概在4-6db的小幅度增益衰减压缩处理。这时我如果需要让每个段落都能经过压缩处理变得紧实，我会选择一个大概3：1这样的压缩比配上快速启动时间和中等偏慢的释放时间（大概在250到500毫秒），然后调整插件的输入量做一个大约10dB的增益衰减处理，方便您准确判断压缩器是否起效，并做出相应地调整。一般，偏慢的释放时间会使所有段落都得到压缩处理，尽管这样会让声音音量一直跳动在1-12dB间的进行增益衰减，但这种处理手法仍能带给声音不错的质感。像图中我所展示的，是我在给歌手 “Golden Vessel”（戈尔登•费塞尔）做他那首《Highway》时。贝斯100-200Hz间的声音在经过压缩器后变得有点儿厚，所以我稍微对贝斯做了额外做了均衡处理，对100-200Hz间的声音做了衰减，并且过滤了一些极高频，因为那一块儿听着着实有些嘈杂。

“ARPEGGIATED BASS”（贝斯琶音）

谈到“ARPEGGIATED BASS”（贝斯琶音），您肯定知道那种单个8分或16分音符连续不断地演奏的贝斯类型（说实话我非常喜欢用罗兰旗下的Juno 60合成器演奏贝斯琶音音色）。在一些作品中，这样编排琶音音符通常听起来还是挺和谐的，除了有时候需要滤除掉一些他过多的低频，避免听起来过于呆板。所以在该类贝斯声部低频过多的情况下，您可以先挂载一个高通滤波器，然后从大约300Hz起，然后慢慢往下扫直到您觉得那段低频是可以保留的为止（通常这个区间大概在40到150Hz左右，当然这也取决于歌曲中其他的低频元素）。如果歌曲中的低频过于饱和的话，您可能需要做大约从150到200Hz开始的高通滤波处理。

如果想要混音后的贝斯听上去更饱满，我的最优选择是用来自“Avid”的“LoFi”效果器或，来自“Nembrini Audio”公司的 “LoFi Vintage Clipper”（低保真复古限幅器）让贝斯听上去更厚实并能在整体混音有效凸显其位置。调整失真控制旋钮直到快要破音时，这个时候我们起码让90的原声被失真处理。另外，有的时候过度地失真处理会给声音带来诸多粗糙感，所以您可能需要额外使用低通滤波器或是直接对中高频（2k-4kHz）做几dB的衰减处理，以便改善这种情况。另外，需要注意地是，如果在一些段落中，贝斯过多挤占低频空间，请使用高通滤波器！另外，由于我本人很少给贝斯添加其他效果器插件，对我来说，一款变调插件就足够营造完美的立体声扩展效果了。在针贝斯琶音这种贝斯类型时，我会使用“MicroShift”（来自Soundtoys公司的插件）里的二号预设，此外我仍会滤除一部分的低频以保证原声的清晰度，并让效果器主要作用于声音的中频上。

电贝斯

通常情况下，一首歌如果用到了电贝斯，那该首歌中节奏性和旋律性较强的段落均会由他体现，并额外加上“Sub Bass”以便支撑整个低频。针对这两种不同贝斯分别用不同的音量演奏的情况下，我们可以先对电贝斯做高通滤波处理，从400Hz开始慢慢往下扫，直到歌曲的低频听着变模糊前或电贝斯在低频开始挤占“Sub Bass”的空间前。在我这次展示的例子中，针对那条叫做 “Live Bass” 的电贝斯音轨，我把高通滤波器的处理起始点设置在了大约100Hz起，但我仍对150Hz左右的频段做了增益处理以便弥补一些电贝斯被滤波器滤除掉的低频质感。解决低频这部分后，我们需要再找到其他的地方去凸显出电贝斯的旋律性，让他更容易被听出。然后正如您所看到的，我对500Hz以及1.5KHz赫兹左右的频段都做了增益处理，来进一步提高他们在歌曲频谱中的占比。另外，电贝斯还可以通过压缩处理进一步得到质感上的提升。针对我所演示的这条电贝斯音轨，因为他相对地更具有旋律性，我需要他这一特性维持不变。所以我挂在了“SSL Channel”（UAD SSL4000E通道条）并给他设定了一个快速的压缩起始时间和一个大约在150毫秒的中等释放时间。在这个插件后面我还挂载了一个“L2”（来自Waves Audio的L2限幅器插件）以处理偶尔几个被压缩器漏过的峰值。

“Layering”（贝斯叠加）

当我们遇到不同贝斯叠加演奏的情况时，我们需要先确定每种贝斯的声音分别集中在哪个频段，因为这会影响到您接下来如何去做均衡处理。针对这点有一条守则，如果这个贝斯音色本来就足够的低沉下潜度或足量的延音，那么他的低频应该被凸显；而如果贝斯演奏的相当有节奏性和旋律性，那么就应该去提升他的高频。我针对叠加贝斯处理的第一道流程就是做均衡处理，尤其是去使用高通和低通滤波器。首先对叠加的贝斯做音量平衡处理，然后再做高通滤波处理，从300Hz开始慢慢往下扫，直到您感觉低频变得丰厚起来就可以停止了。通常情况下，取决于不同的音色，高通滤波器的起始点大概会设置在80到300Hz之间。

在图中展示的例子里，我对这个“Hi Synth Bass ”（均衡器上的灰色频率曲线）从260Hz开始做了高通滤波处理，以保证给“Sub Bass”（图中红色频率曲线）充足的低频空间。如果这时我们旁通掉均衡器做闪避处理，另人惊讶的是，低频听上去反而变弱了！这恰恰证明了我们解决掉了前面出现的一些问题。反之我们也可以这么处理，对超低频贝斯使用低通滤波器（或将挂载在贝斯音轨上Avid LoFi插件的采样率降低）以保证贝斯只在低频凸显，并给上层的贝斯留足高频空间。当两个叠加的贝斯能和谐共存且能形成鲜明对比时，这听起来就会十分美妙了。所以，如果其中一个贝斯听上去和另外一个太过相似，您可以大胆地对其中一个做失真或均衡处理来营造二者音色质感上的不同。

视觉混音也没什么坏处

在整体混音中，贝斯声部与其他乐器最大的不同在于，很多时候我们即便在一个声学条件良好且足够宽阔的房间中，想要对贝斯音色做出精准地判断也是十分困难的，尤其在处理“Sub Bass”时。所以，去发掘一些不错的观察方案去分析低频还是挺重要的。我个人会使用一些“VU”表和分析仪进行低频分析，比如像“Protools”其自带的仪表插件，来自“Waves Audio”的“VU Meter”还有来自 “FabFilter”的“Q3”均衡器（也可以作为分析仪来使用）。这些工具都可以很好地帮助您获得稳定的低频，即便是在不同的段落用了不同的贝斯这样的情况（比如在歌曲的和声阶段用了808，在主歌部分用了Moog）。所以，如果我提升了一个贝斯的音量或增益其对应频率后，看到他在仪表盘上显示音量跳动幅度很大，我就会知道我需要谨慎考虑这样处理方式是否有问题了。在一般情况下，我会追求歌曲在不同的段落时，仪表盘上显示音量总会是比较稳定的。除此之外，我会更喜欢看硬件音量表图而不是软件音量表，当然来自“Wave Audio”的“VU Meter”插件还是非常不错的，您也可以选择他作为可替代的软件仪表。

而来自“FabFilter”公司的“Q3”分析仪则可以帮助您从过多的低频里找出那些多余的元素，并且帮助您确认哪些音色是可以保留低频，哪些则是不需要保留低频的。除此之外，您也可以借助“Q3”找出导致不同音色间频率互相挤占的“罪魁祸首”。我可以明确地说，大家不应该对仪表或分析仪展示的数值视而不见且随意地做均衡处理，学会如何去看并且去分析仪表是十分重要的。

侧链处理

在一般情况下，侧链处理是我整体混音的最后一道流程。我并不是使用他来解决混音中出现的问题，而是把他作为“效果器”来用。这里，我用到了 “VPS Multiband Sidechain 3”（来自Vengeance Sound的侧链插件），因为这款插件不像其他压缩器插件一样会引起“Protools”的延迟补偿问题。通常，侧链插件应该被挂载在对应轨道的最后一个插件槽。我们最常做的侧链处理时有两种类型：一是通过侧链处理，以达到在底鼓响起时形成抽吸效果，二是用侧链使某个音色在每个拍子或小节的开头下沉或上升。

通过将底鼓或其他的触发音色发送到总线上，然后让信号通过压缩器的侧链输入端（在VPS这款插件中，使用他自带的发送器就行）。一般情况下，您需要一个快速的起始时间（0.1毫秒或是更快），一个在6：1左右的压缩比，释放时间则取决于您想要达成上述的哪种侧链处理类型。而如果您感觉第一种的抽吸效果显得有些快了，那么调成50到100毫秒的释放时间会比较合适。无需担心这样会分割节拍，因为您仅需要达成这种抽吸效果。然后通过调节压缩阈值直到造成大约15dB的增益衰减，再根据您的需求调节其他数值。而如果您想要频率更快的抽吸效果，可以将代表释放时间的旋钮回拨，让侧链压缩器在每一个强拍开始前就会起效。另外，使用节拍到毫秒换算器也可以帮助您正确设置侧链压缩器的释放时间，但我个人更喜欢靠自己的听感去调节这些数值。